miércoles, 27 de abril de 2016

El Kanka llenó de energia y calor El Sol

Texto y Fotografía; Mónica López

El sábado 16 de abril poco después de las diez de la noche con la gente aún entrando, aún buscando el mejor sitio en la Sala El Sol se apagan las luces, se ilumina el escenario y entran los músicos que suelen acompañar en varios conciertos a El Kanka. Tras los primeros acordes y los gritos de las personas se hace presente en el escenario Juan Gómez que, con esa sonrisa que parece nunca se apaga, comienza a cantar Llamame fino, tema que no tardan en corear los asistentes. 


Un calor abrumador llena la sala, se notaba entre el público y también en el escenario tras haber sonado Pudo pasar, No jodan la marrana y Con las ganas empiezan a rodar las primeras gotas de sudor de El Kanka y toda la banda, pero no importa porque cada canción ha sido bailada y cantada por el público que en alguna estrofa o en un coro gana a la voz de este cantautor. Le siguen temas llenos de buena vibra como La vida y Me alegra la vista. 


Para quedarte, Querría y Vengas cuando vengas, sirven para tomar un respiro del subidón que ha estado haciendo subir la temperatura de la sala, pero no baja los ánimos del público que sigue coreando tema tras tema, y disfrutando con cada acorde. 


Lo mal que estoy y lo poco que me quejo es el tema que termina con el momento tranquilo del concierto, y lo hace por lo alto, El Kanka salta en su sitio, Alvaro Ruiz lo sigue, y los músicos no se quedan atrás, contagian al público que hace lo propio a pesar de que, según como avanza el concierto, hay menos espacio entre unos y otros, pero no importa, lo único es disfrutar de las canciones de El Kanka que son una constante invitación a bailar y a saltar. 

Entre los acordes, el coro y el baile de este tema que ha hecho explotar los ánimos en la sala pasa algo que ni Juan Goméz se esperaba, en mitad de la canción su compañera de batallas deja de sonar y interrumpe el tema para saber qué sucede, ¡su guitarra se ha quedado sin batería! y pide al público cinco minutos para arreglarlo, momento en que deja en el escenario a Juan Rubio y Álvaro Ruiz para que juntos hagan un tema, dedicado al barrio madrileño Lavapies, que tiene un buen recibimiento por parte del público que aplaude y permanece atento. 


Al término de la improvisada actuación de Juan y Álvaro regresa el resto de la banda y El Kanka con la guitarra cargada y listos para finalizar la canción que habían dejado a medias. 

Funky, A dieta de dietas y Canción final hacen continuar el baile y la euforia del público que hacen que cada vez se sienta más calor y menos espacio para bailar, tanto que El Kanka no duda en contar que su tío dice que hay cuatro tipos de calor “el calor, la calor, los calores y las calores” y que en la sala en ese momento se viven “las calores”, que como siguiera así se convertiría en “charquito”.

A desobedecer es el tema que da por terminada esa primera parte del concierto antes de los últimos temas, y lo deja claro El Kanka al decir al público que ellos volverán al escenario aunque una sola persona pida muy bajito “otra”, al terminar el tema y quedar vacío el escenario todo el público grita al unísono ¡otra! en repetidas ocasiones, no quieren esperar a que el cantautor siga animando la noche del sábado con cada uno de esos temas con música y letras pegadizas. 

Aunque se hacen esperar, los músicos y El Kanka vuelven al escenario para hacer los últimos temas del repertorio, comienzan con Tarde y continúan con Instrucciones para bailar un vals, y ahora sí que se acercan el final y, arriba y abajo del escenario se sabe por eso músicos y público dan todo en los últimos temas. Que bello es vivir y Me gusta cierran el concierto, y a pesar de que todos saben que ahora si es el fin del concierto no faltaron los gritos de “otra”. 

El Kanka agradece al público por toda su entrega, por haber cantado cada tema, y por haber llenado dos noches La Sala Sol, y promete volver pronto para vivir una noche más de baile, sonrisas y energía con su público. 

Casi dos horas de concierto es lo que se vivió el 16 de abril en la Sala Sol con El Kanka, calor, baile, energía y canciones coreadas que se disfrutaron de principio a fin por el público que llenó la sala y que no dudó en entregarse en cada tema. 


Si quieren vivir una noche así no duden en asistir a uno de los conciertos que estará haciendo El Kanka por todo el territorio español, y esperamos que pronto vuelva a México y que todo el público mexicano tenga la oportunidad de disfrutar de noches como esta con la música de El Kanka.

jueves, 14 de abril de 2016

Un viaje en el tiempo con Marta Tchai en la Siroco

Por: Minerva López
fotografía: Mónica López

El pasado 7 de abril, en la sala Siroco de Madrid, Marta Tchai en la presentación de su más reciente disco Los Amantes, llevó a todos de viaje por la década de los sesenta.


Enfundada en un vestido floreado, peinada con una coleta y con la guitarra acústica bien puesta, Marta Tchai y sus músicos nos hacen recordar a esas bandas de los 60 y 70 liderada por mujeres que con potentes voces y guitarreos divertidos y elegantes conquistaban a quien se para por ahí, por un momento pasa por nuestra mente Shocking Blue, la diferencia es que estamos en 2016 y los temas son en castellano.

La influencia del llamado Rock clásico es evidente en su música y su letras, referencias a Bob Dylan, Patti Smith, en sus canciones, son constantes, pero eso no la hace dejar de ser ella, de dotar de potencia las canciones.

En entrevista, como ya les contamos, Marta nos decía que le gustaría poder grabar en un disco todo lo que se siente en un directo, y cuando la vemos en el escenario dejándose la voz frente a la gente que ha ido a verla, entendemos que sí, se siente diferente un directo que una grabación, las canciones son más puras, más naturales con menos adornos, llegan mejor a los sentidos, transmiten emociones de una forma más directa.

Y podemos confirmar, lo que en su momento nos contó la compositora, que ella gana seguidores gracias a sus directos y es que logra una especie de comunión entre el público y ella, que cuenta anécdotas de las canciones, de como nacieron o cómo han evolucionado esos temas que hablan de amores perdidos, encontrados, olvidados, de la felicidad y del valor.

Ademas de un repaso por casi todos los temas del nuevo disco, se pudo disfrutar de temas de sus anteriores trabajos, los cuales tomaron un giro especial para adaptarse a los nuevos sonidos, los mas aplaudidos fueron El futuro, Porqués y Shala Lara Lala tema con el que Marta consiguió como ella misma mencionó una comunión entre todos los presentes.

Sonidos únicos y viajes en el tiempo son algunos de los elementos que hacen especiales los conciertos de Marta Tchai, quien siempre nos invita a ser felices y una gran forma de ser feliz un rato es disfrutando de la voz de esta artista.

Si aun no escucharon Los Amantes, no se lo pierdan en plataformas digitales o en Comunidad 18.

miércoles, 6 de abril de 2016

La Banda de Fesser, da una demostración de su Rock agridulce en La Joy Eslava


Por Minerva López
Fotografia: Mónica López


Después de dos borradores en papel y tres digitales,que no tenían pies ni cabeza, me he resignado por escribir algo un poco menos "estructurado", no sé porque me cuesta tanto escribir un reseña, será porque no sé aún cómo describir en detalle lo que viví el pasado 1 de abril en La Sala Joy Eslava de Madrid cuando decidí ir a ver a La Banda de Fesser


Llegue a las nueve y pocos minutos y ya sonaba Una buena historia, mi canción, hasta la fecha, favorita de La banda de Fesser, lo primero que vi es que no había tanta gente como para no poder llegar hasta las primeras filas, así que vivir de cerca el concierto no fue difícil. y ahí estaba yo en segunda o tercera fila, tratando de descifrar la situación, al público, a la banda, a todo, mientras que cuatro chicos al lado mío cantaban, bailaban y aplaudían cada uno de los movimientos de los cinco músicos que lo daban todo en el escenario.


¿Qué sentí al verlos, y en durante el concierto? Pues Rock, eso es lo que se siente, Rock en estado puro, guitarras, bases, complementos, todo es rock, de ese que te eriza la piel, ese que cuando cierras los ojos te transporta a un sitio donde la euforia y la calma conviven en armonía, donde cantas al unisono y te sientes liberado mientras estas rodeado por miles de personas.

Las canciones más coreadas y las que al parecer llegaban a lo más profundo a los asistentes fueron, Reyes de Sangre Roja, Japón, Frío o Calor, y Quédate a dormir y por su puesto Agarrado, sin dejar de lado Si la música es Ruido que contó con la colaboración de su productor José Nortes, tema en el que reaccione y descubrñi que la gente del principio, del concierto, se había triplicado.

Lo que esta banda proyecta en el escenario es pasión, amor y derrocha talento, el ánimo y entrega de Peto en la guitarra, las sonrisas enormes y el detalle de Dani al bajo, la energía de Nzola a la bateria, ese elemento de estilo y profundidad que dota Billi a cada canción con su voz y la estructura se complementó a la perfección con Sam en el saxofón.

En mi imaginario, pasan de los chicos que por un momento parecía que les venia grande el escenario a cinco músicos que les queda pequeño el mundo, que transmiten, que hacen que cada parte del cuerpo se estremezca y que todos queramos seguir agarrados a ese sueño ardiendo que es La Banda de Fesser.

Este concierto en la Sala Joy Eslava es solo el inicio de lo que puede ser esta banda que presenta apenas un segundo disco. Si siguen con ese amor por lo que hacen, esa tenacidad, esa sencillez y aquel gran cariño y respeto por su público, llegarán seguramente a convertirse en un referente musical del rock español.


Yo esperaba hacer una crónica detallada en la que contar en detalle cada movimiento de los músicos y los asistentes, pero a veces eso no es posible, porque lo que se siente en un concierto muchas veces va mas allá de una simple descripción. 

No se pierdan la galería de fotos del concierto en nuestro Facebook

Conoce a Los Amantes de Marta Tchai

Les queremos contar de Marta Tchai, una cantante y compositora que acaba de sacar hace muy poco su más reciente disco Los amantes con el que se suman ya cuatro discos en su carrera, sus inicios fueron en locales como la Sala Búho Real con guitarra en mano, y recuerda con cariño y agradecimiento que el cantautor Luis Ramiro la ayudó para empezar a tocar en Libertad 8, y antes de dedicarse a la música su pasión era la danza clásica, pero a veces hay cosas que hacen replantearse las cosas y el modo en que se está viviendo.

Algo que distingue a esta artista es la originalidad, y cómo logra que sus trabajos sean únicos pero siempre con un sello que la reconoce del resto. Ahora presenta 11 canciones con un subidón de emociones que encierran un solo tema Los amantes, pero qué tipos de amantes?

Yo empecé a escribir canciones por separado, grabe 17 al final nos quedamos con menos y descubrí que todo eran como intentos de relación, donde había mucha ilusión mucha fe, como muy adolescente, y esa era un poco la dinámica que percibí, entonces me refiero al hecho de ser amante, la gente que ama la vida y las cosas que le emocionan, me refiero a la gente que tiene ese estado, “de voy porque hay que hacerlo” todos (los temas)  tenían eso muchas ganas de amar.

En los agradecimientos del disco (físico) Marta hace referencia a un texto de Fernando Pessoa donde habla de que los Amantes son héroes ¿Amar es de valientes? 

"Hay que volver a conectar con nuestra niñez y decir “creo y voy" eso es un acto de valentía, también sacar un disco (risas), ser amante es ser héroe porque a pesar de lo que te pasa sigues amando."

El disco que le precede a Los Amantes puede considerarse un poco más oscuro, un poco más duro, la diferencia es bastante clara, pero Marta explica que ella no buscaba un sonido diferente, pero sí asegura que es un trabajo más cuidado, donde lo escucho al detalle con el productor y estos nuevos sonidos mas surf, más rock se debe en gran parte a su cambio de
guitarrista 

“Jota es muy importante en este disco, es un guitarrista con mucha personalidad, sabia que si contaba con él tenía que ser una cosa de los dos con un sonido peculiar. El sonido lo consultaba con él, porque tiene algo diferente es algo que me gusta, todo consiste en ser diferente, en ser tú y en aportar algo a la música.”

Y hablando de aportes a la música, quienes aportaron un poco en la construcción de los amantes, en pocas palabras ¿Qué escuchaba Marta mientras trabajaba en Los Amantes?

“Escuche mucho y en profundidad a Angel Olsen una cantante Rock folk americana y también a Silvia Pérez Cruz, me gusta mucho escuchar voces potentes, aunque ellas no influenciaron el disco tanto como lo nuevo de  Leonard Cohen”

 Y nos explica que esto músicos más que influenciar en su música son importantes en su filosofía de vida y de hacer música y con ellos les queda claro que hay mucha música y mucho, mucho por hacer.

Marta Tchai hará la presentación oficial de Los Amantes en la sala Siroco de Madrid este 7 de abril y notamos que esta artista le tiene un gran aprecio a los directos, en primera porque le tiene respeto, un gran respeto a su público, y cuida todos los detalles hasta en las presentaciones más sencillas y porque los directos le han dado mucho....

“Yo he llegado a la gente a través de los conciertos, el germen sigue siendo físico que es lo que a mi me gusta, si no sales a la calle a defenderlo físicamente es humo, a mi los fans me han venido siempre por ahí”

Así que los directos son muy importantes…

“En directo me gusta la gente que se entrega y yo intento entregarme, me gusta estar en un concierto en que se para el tiempo y yo me olvido de quien soy y soy la canción, con la gente con la que estoy tocando y estoy ahí compartiendo en una comunión y eso yo lo he visto en los artistas de rock, es una forma muy honesta y muy directa.”



Tanto es su gusto por lo que experimenta en los directos que su deseo es intentar llevar eso que siente y que transmite para el siguiente disco “los discos suelen ser fríos sería mejor cambiarlos”

Y ya en el tema de los directos qué nos espera en la Siroco "Va a ser un eléctrico, vamos a cantar canciones de movimientos y de en azul que están traídas con un nuevo estilo más contundente, más rock.” Además tendrá varias sorpresas que no se pueden perder.

Y para terminar Marta nos dio una gran ilusión y es que es muy probable que pronto visite México “espero que para el verano porque con En Azul (su segundo album) mucha gente me empezó a seguir en México, después del 7 de abril me quiero sentar a organizarlo bien, porque me encanta la gente de México que tiene un amor por la música que en España queremos recuperar, porque los músicos necesitamos esa energía para que se conozca nuestro trabajo”



Esto es un poco de lo que es Marta Tchai, no se pierdan su nuevo disco, pero sobretodo no se la pierdan en directo, les dejamos sus redes sociales para que estén al tanto de sus movimientos.



viernes, 1 de abril de 2016

Kuve con guitarras y potencia hace El Pacto

Por Minerva López

Mucho hemos hablado de Kuve en el programa de IberofiliaOnAir, hemos puesto partes de la entrevista que tuvimos con Maryan Frutos, líder de la banda, y El Pacto ha sonado una y otra vez en Comunidad 18, así que ya era hora de darle su lugar por escrito…

Kuve inició en 2009 con Maryan Frutos y Carlos Otero, quienes hicieron primero una maqueta y después su primer disco titulado Regresión, ahora en 2016, Kuve con una nueva formación y Maryan al frente, regresan a la carga con El Pacto, un single en el que se nota una diferencia contundente a su trabajo anterior. En cuanto a este cambio en su música, Maryan nos contó que: 

Antes teníamos matices pop, electrónicos, ahora si que se ha convertido en algo más guitarrero más rock, más potente, con otro tipo guitarras , otros elementos que le están dando otro toque al grupo, se nota mucho en el single que es diferente entre lo que fue Regresion y lo que estamos presentando ahora con El pacto y lo que vamos a seguir presentando dentro de poquito
Pero de 2009 a la fecha nos imaginamos que han pasado muchas cosas… Así que quisimos saber cómo ha cambiado Kuve
Hay una madurez, porque es inevitable, yo creo que todas las bandas pasan por un proceso y no es lo mismo lo que tocas al principio, pues van cambiando cosas, te vas para un lado para otro, yo lo he querido dirigir hacia ese camino un lado más rockero, me apetecía mucho tenerlo así y también mi banda mi banda fija que vaya conmigo a todos lados pues eso también es lo que hemos querido presentar en el videoclip del pacto que es muy sencillo que es lo que hay, lo nuevo de Kuve es esto.

Si escuchan en algún momento Regresión y lo comparan con El Pacto, las diferencias saltan en seguida, el estilo, la música, la voz y quizá la construcción de las letras. Qué significaba en su momento Kuve con Regresión y qué significa ahora

En Regresión salieron algunas canciones de los primeros temas de la maqueta que se llamaba Kuve, que era una maqueta que sacamos nosotros, imprimimos nosotros la portada y le poníamos en permanente Kuve y lo llevábamos a los conciertos y los vendíamos por 3 euros, era una cosa super casera, luego algunos de esos temas los metimos en Regresión y con su producción y tal, pero sí que es verdad que estaba en otra etapa y se nota muchísimo porque también cuentan otras cosas, de las letras haces otro estilo. Llevo 7 años viviendo en Madrid y he vivido muchísimas cosas y creo que se ve reflejado en lo nuevo de Kuve. 
Yo de Regresión siempre he hablado de un cambio, yo vivía en Murcia, una ciudad más pequeñita y me vine a la capital. Habla un poquito también de cambio por ejemplo Singapur era como irse a otro lugar y hacer como lo que te apetezca y tal, hablaba un poquito de cambios, de momento duros a lo mejor echar de menos ciertas cosas, experiencias nuevas, conocer a gente`[...] Bueno pues me pasaron una serie de cosas que al final refleje en las letras de Kuve en Regresión y ya pues esta es un poquito más personal, y también un poquito más melancólico, pero bueno son etapas.
En la “nueva era” de la música, varios músicos optan por presentar singles sin disco, y este es el caso de Kuve, pero siempre escuchar un poco de algún artista, que además suena bien y que habla de una reinvención, surge la duda de ¿Qué viene después de El Pacto?

Van a venir otro single, y vamos a ir presentando single por single, no queremos sacar aun LP, queremos sacarlo un poquito más adelante, pero no puedo dar una fecha, queremos que la gente diga "oye pero el disco", y que estén un poquito a la espera de que se saque algo. También es verdad que después de un parón o medio parón, desde 2013 que sacamos el disco nos tiramos unos años de promoción, festivales y tal, pero además yo estaba redirigiendo el proyecto y es verdad que ahora mismo hay que retomar todo, hay que empezar a caminar de nuevo, no de cero, pero poco a poco, queremos proyectar a un nuevo Kuve y para eso tenemos que tomarnos nuestro tiempo, vamos con calma, que así salen bien las cosas
Maryan señaló su entusiasmo por tener en estos momentos una banda definitiva, que sea un soporte que le da ánimo a seguir y a hacer más, para saber cómo funciona esta banda quisimos saber ¿En qué consisten los directos de Kuve?
“Se nota bastante el hecho de tener a una banda conmigo apoyándome y apostando también conmigo, eso es super importante para mí en todos los niveles ya no solo a nivel musical sino a nivel moral, entonces estamos con dos formatos, formato de tres y formato de cinco, la gente que va a vernos en directo va a poder ver, depende del concierto al que venga, un formato u otro y creo que son los dos bastantes cañeros reflejando un poquito eso que comentaba antes el rock más guitarrero, todo más potente.
Y por cierto ¿Cómo se siente mejor Maryan en una sala pequeña o en un escenario más grande?
Cada formato tiene lo suyo: Hay salitas pequeñas súper íntimas como si estuvieras en el salón de casa y eso me parece super encantador, pero también me encanta moverme en el escenario volverme loca, pa'rriba, pa’bajo, un poco animal y para eso el tema de ir en formación de cinco, en eléctrico a saco, en un escenario mucho más grande mejor, creo que eso lo disfruto muchísimo, que cada cosa tiene lo suyo.
Kuve es un proyecto relativamente joven, que se está reinventando y que se está buscando un sitio en el panorama musical español y ahora se habla mucho del poder de las redes sociales, tanto de forma positiva como negativa entonces ¿Como las concibe Maryan?
Me parece que para banda emergente que se está dando a conocer son maravillosas, porque tu tienes una plataforma totalmente gratuita con la cual puedes llegar a todo el mundo, no a España solamente y para mi eso es genial, hay muchísimas bandas, tienes que intentar destacar para que la gente vea tu vídeo y le llame la atención, pero sirven muchísimo porque ahí puedes anunciar desde tu gira, un acústico, un cover, cualquier cosa la puedes subir a las redes sociales, yo soy bastante friki de la redes sociales, me gusta.
El sonido de Kuve es un sonido diferente a lo que otros hace, desde la voz de Maryan hasta los arreglos de cada tema, por lo que quisimos saber ¿Cuáles son las influencias de Maryan?
Las influencias son inevitables, me ha gustado escuchar a bandas con cantantes femeninas, así potentes, hay cantantes que para mi son maravillosas, Pj Harvey y Bjork, Yeah yeah yeahs, Hello Seahorse. El rollo así de la psicodelia no llego, pero si me gustan, en el panorama español es más difícil, me gusta pensar que me llevó por un sonido más internacional.
Pero la duda que envuelve un poco a las influencias es si Second (banda que lidera su hermano Sean Frutos) también ha sido un influencia en su música.

Pues en cierto modo, es algo que he mamado, de cuando eres pequeñito, mi familia es muy musical, mi padre tenía una banda, al final la música es algo imprescindible, en mi casa nos despertaban con los vinilos de Jannis Joplin, mi casa era una fiesta de la música”

En cuanto a Sean directamente nos dijo que: 
Dentro de lo que cabe cuando he empezado con mis proyectos, él me ha aconsejado en cosas, nos hemos intentado dirigir el uno al otro, nos comprendemos mucho y hemos hecho alguna colaboración, los dos nos entendemos un montón y somos mejores amigos.
Y para terminar le pedimos que le dejara un mensaje al público mexicano
Que me encantaría ir a México en un tiempo, eso es algo que con el tiempo se verá y que están invitados a conocer a Kuve. 
Aquí les dejamos el videoclip de El Pacto, single del que tanto hemos hablado y no le pierdan la pista a Kuve en sus redes sociales que promete mucho en esta nueva etapa. Siempre es bueno conocer músicos que tienen tanto amor por lo que hacen y gente tan simpática y agradable como Maryan Frutos.